Autor:
Pilar Pascual Mejía
Título: Didáctica de la Música para primaria
Capítulo 11: los instrumentos.
Editorial: Pearson Educación
Año: 2002
Cuidad / País: Madrid, España
2.- Resumen:
“Didáctica de la Música para primaria” en el capítulo 11 hace referencia a
la clasificación de los instrumentos. Esta pude ser según distintas variables
como son: su fuente, lugar de origen, o las que son más comunes a una cierta
cultura. Como por ejemplo:
- Clasificación de los
instrumentos de la orquesta: Los instrumentos musicales se encuentran clasificados en función del
contexto cultural y de las necesidades del clasificador. En la música occidental los instrumentos
suelen clasificarse en 3 categorías (basadas en la estructura, material,
método que producen el sonido):
1.
Cordófonos: “Por la vibración de una cuerda tensa por medio de la percusión,
el pulso o la frotación”. Ejemplos
Violín, guitarra, clave, piano.
2.
Aerófonos: “Por la vibración del aire en una columna”. Ejemplos Flauta, oboe, trompa, tuba, clarinete.
3. De Percusión: “Por la vibración de un
cuerpo al golpearse sobre otro, tanto membranófonos (bombo, timbal), idiófonos
(maracas, xilófono) y electrófonos
(teclado, órgano eléctrico).
- Las agrupaciones instrumentales: Existen variadas agrupaciones, y éstas
dependen del tipo de instrumentos y la música que interpretan.
1. Orquesta de cámara: Es pequeña, tiene
entre 20 a 25 instrumentistas.
2. Orquesta sinfónica: Contiene aprox
100 instrumentos, la gran mayoría son cuerdas.
3. Cuarteto de cuerda: Violín, viola,
violonchelo, y contrabajo.
4. Quinteto: Existen quintetos de
vientos, de metal y de cuerda.
5. Banda: conjunto formado por
instrumentos de viento y percusión.
6. Banda de Jazz: Es variable (saxofón,
pioano, trompeta, trombón, percusión).
7. Banda de Rock y/o pop: teclado,
guitarra eléctrica, bajo eléctrico, batería.
- Los instrumentos populares:
La música folclórica posee sus propios instrumentos. Se puede clasificar
los instrumentos por su fuente como por el origen. Sin embargo, existen
instrumentos comunes a todas las culturas (algunos de percusión). Por el otro
lado, existen instrumentos que están construidos a imitación de los de la
cultura urbana o culta. A lo largo de todo el mundo existen distintos tipos de
instrumentos que se pueden considerar nacionales. Algunos de los más conocidos
corresponden a: bombarada, mandolina, címbalo, balalaika (en Europa). El banjo
(América del norte). Charango, quena,
flauta de pan, maracas, (América del Sur). La lira, marimba, agogó, sanza
(áfrica). Gong, la flauta, el silbato,
la guimbarda, la tabla (En Asía).
· La practica instrumental: “La práctica instrumental es uno de los más importantes contenidos de la
educación musical junto con el canto y el movimiento”. Ésta corresponde a la
adquisición y desarrollo de las habilidades instrumentales individuales y en
grupo.
· Influencia positiva de la práctica instrumental: A los niños se les debe enseñar la
práctica instrumental, porque la interpretación de instrumentos supone tocar,
ver y hacer. A lo largo de este proceso se realiza un feedback inmediato entre
la audición y la motricidad.
Se mencionará a continuación algunos de los principales argumentos a
favor de la práctica instrumental: Desarrolla la percepción auditiva y la
discriminación de los instrumentos musicales, desarrolla la sensibilidad y el
equilibrio psicológico, favorece la cooperación grupal y la integración del niño
en un grupo en el que todos los participantes son igual de importantes para
lograr el objetivo final, desarrolla tanto capacidades musicales como
psicomotoras y corporales.
·
Los instrumentos como medio de expresión y comunicación: La práctica instrumental busca
desarrollar en los niños habilidades motrices, la comprensión del fenómeno
sonoro y el conocimiento del lenguaje musical. Es decir, a lo largo de ésta
práctica se busca lograr: desarrollar la sensibilidad auditiva, sensorial y
mental. Formación del oído armónico, como
también la apreciación del timbre de los instrumentos. Conocimiento y
ejecución adecuados de los instrumentos escolares, entre otros.
·
Los instrumentos en la educación primaria: La gran mayoría de los instrumentos que se
les enseña a utilizar a los educandos en la escuela son de procedencia Orff.
“La pequeña percusión permite diferenciar los timbres, duraciones, tempo,
intensidades; los instrumentos de láminas aportan, además de familiaridad con
las baquetas y con el instrumento, la posibilidad de trabajar con todas las
notas, con la alturas”.
·
Instrumentos de percusión corporal: Al momento de comenzar a hacer música con los
niños es necesario partir con la voz, las manos y los pies para interpretar y
acompañar ritmos. La voz, tiene la característica de poder emitir variados
sonidos percusivos. Chasquidos de dedos o pitos; se hacen deslizando sobre el
pulgar los dedos corazón e índice.
·
Instrumentos de percusión: Son los más asequibles para los educandos, debido a su simplicidad y
sencillez de manejo. Se diferencian en 2 grupos: De pequeña percusión o de
láminas.
·
Instrumentos de pequeña percusión: Se clasifican en:
1. Sonidos indeterminado o no
afinado: Madera (claves, castañuelas,
látigo, caja china, temple-blok), Metal (triángulo, crótalos, gong, plato.
Parches (bombo, caja, tambor, pandero, pandereta, bongós), Sonajas (sonajas,
cascabeles, campanas, maracas, sambina, pandereta sin parche), Rascadores
(rascador, matraca).
2. Sonido determinado o afinado:
Parches (timbales).
Posibilidades didácticas: Contacto
con el instrumento, investigación de sus posibles sonoridades y formas de
tocarlos. Analixar la fuente del sonido y la materia del sonido. Discriminar
los diversos timbres. El desarrollo de esquemas rítmicos y polirrítmicos.
Acompañamiento de la expresión verbal. Acompañamiento y orquestación de
canciones.
·
Instrumentos de Láminas: Llevan éste nombre porque están formados por una láminas de madera y
metal superpuesta sobre una caja de resonancia. Los sonidos que producen son
afinados. Con éstos instrumentos se pueden abordar aspectos rítmicos,
melódicos, armónicos, expresivos, tímbricos y de forma. El niño trabaja la coordinación mano-ojo, la
lateralidad y las nociones espaciales.
Se clasifican en dos categorías Maderas y Metal. Dentro de las maderas se
encuentra el xilófono (soprano, contralto, y bajo). Dentro de lo Metal se
encuentran el metalófono y carillones.
Posibilidades didácticas: Discriminación de alturas, apoyo a la lectura
musical, formación de piezas instrumentales, sonorización de personajes.
·
Instrumentos de tradición Popular: Muchos de ellos presentan dificultades que exceden
la enseñanza escolar.
1.Cordófonos: guitarras, bandurrias y cítaras centroeropeas. Son
excelente para acompañar canciones, pero su enseñanza es muy complicada por lo
que no se enseñan en la escuela en primaria.
2.Aerófonos: la flauta dulce. Su interpretación es muy sencilla. Tiene
gran difusión escolar. Debido a que es fácil de utilizarla motiva a los
alumnos. Tiene un carácter lúdico, que casi parece juguete. Es barata.
Alguna de las posibilidades didácticas: Desarrolla la respiración y la
postura corporal. Potencia la lectura musical con instrumento. Desarrolla la
memoria musical. Despierta la conciencia del fraseo en las articulaciones de las
piezas, etc.
3.Membranófonos: Existen una gran gama de estos instrumentos (tambores,
panderetas, etc.), los cuales tienen una aplicación similar a la expuesta por
los instrumento de percusión.
4. Idiófonos: Tienen su espacio en el ámbito escolar muchos de los
instrumentos tradicionales como almireces, castañuela, palos, zambomba, etc.
Instrumentos de construcción propia: El mayor interés de éste tipo de
instrumentos es que él niño es el protagonista en el proceso de elaboración, lo
que provoca que el estudiante comprenda mejor su mecanismo y la técnica para
utilizarlos.
Se pueden realizar con diversos materiales, pero los más interesantes son
los de desechos.
·
Los instrumentos de las orquesta: Los estudiantes de educación básica
deben conocer los tipos de instrumentos más comunes que se dan en el ámbito
sinfónico, popular moderno.
·
Criterios de selección de instrumentos:
-
Pedagógicos: el orden lógico de
presentación de los instrumentos son los gestos sonoros o instrumentos
corporales, sonidos del medio ambiente, materiales de desecho, pequeña
percusión, percusión de láminas, flauta, orquesta.
-
Psicológicos o de intereses de los
niños: En el primer ciclo se debe enfocar en manipulación y audición de
posibilidades sonoras de los objetos del entorno y el propio cuerpo. En el
segundo ciclo, aprendizaje del lenguaje musical, aumento de la coordinación
óculo-manual, utilización de la flauta dulce. Tercer ciclo, la formación de
conjuntos instrumentales
-
Metodología y recursos didácticos:
el manejo de instrumentos deben suponer una experiencia gozosa para los
alumnos. Se deben enseñar los distintos elementos de la pieza (melodía y ritmo,
acompañamiento con la armonía y timbre, forma, aspectos expresivos como el
tempo, la intensidad, y el fraseo).
3.- Comentario Personal:
Este capítulo es importante porque me entrega los conocimientos necesarios para poder comprender la importancia que tiene la práctica de instrumento en el desarrollo de los niños. Además me entrega las herramientas necesarias para entender los distintos tipos de instrumentos, sus clasificaciones, como también a la edad en que se deben utilizar cada tipo de instrumentos con los niños, destacando algunas herramientas didácticas para su utilización. Entendiendo que la educación musical tiene varias aristas y que la práctica instrumental es una fundamental, ya que permite potenciar en el niño aspectos cognitivos y motrices, esenciales para su formación y desarrollo
4.- Recursos:
En este video se muestran algunos de los más conocidos y populares instrumentos musicales y puede utilizarse para trabajar en aula.
No hay comentarios:
Publicar un comentario